🗿알수록 다시 보는 로뎅

2021.2.25

<목요뉴스: 실용/교양>

🗿알수록 다시 보는 로뎅

『서양조각 100(알수록 다시 보는)』

OX퀴즈

<생각하는 사람>은 시인이나 창조자를 상징하는 것으로,

처음에는 약 70cm밖에 되지 않는 작은 조각상이었다

회화는 르네상스, 바로크 등 사조에 따라 구분되어 발전하였다. 그러나 조각은 회화의 사조와 달리 큰 변화를 주지 못했다. 19세기 들어 프랑수아 뤼드, 앙투안 루이 바리에, 장 바티스트 카르포 등의 조각의 거장들이 등장했으나, 조각은 여전히 회화에 종속되어 있었다. 이 3인의 출현도 아카데믹한 경향에 저항하는 소수의 움직임에 불과하였던 것이다.

그러나 조각의 고정관념을 근저로부터 깨고 새로운 전도를 개척하여 조각에 대한 인식을 회화와 같은 수준으로 끌어올린 것은 로댕이었다. 로댕의 등장은 조각의 사조가 그가 등장한 이후와 이전으로 나누어진다 해도 무관할 것이다. 그러나 로댕은 생활에 쫓겨서 조각 작품의 발표가 늦어졌다. 그가 최초로 센세이션을 일으킨 것은 <청동시대>의 발표에 의해서였다.

로댕 <청동시대>

로뎅은 시종 기성관념에 충돌했지만 자신의 조각에 대한 철학을 거두지는 않았다. 그는 조각이란 살아 있는 것같이 조각하는 것이 아니라 조각 속에 산 인간을 놓고 생명의 상호 접촉을 실현시키는 것이라고 보았다. 그러므로 빛과 그늘의 역할을 아주 크게 비약케 하여 조각의 면이나 요철을 내적 생동에 결합시키고 있다.

그러나 그것은 오히려 공격의 대상이 되었다. 심사위원은 그 생생한 청년상을 보고 산 사람을 방불케 한다고 주장하였다. 그러나 그것은 최선을 다한 로댕의 오랜 기간의 탐구와 관찰로 이루어진 것으로, 조각을 하나의 형상에 따라 제작하는 사람이나, 고정된 미의 관념으로 보는 사람은 이해하지 못하는 창작 방법이었다. 그것은 인간의 외형을 단순하게 묘사한 것이 아니고, 작가가 포착하고 생각한 인간상을 한 사람의 청년의 육체를 통해 생명 있는 것으로 표현한 것이기 때문이다.

로댕 <지옥의 문>

로댕은 <지옥의 문>을 구상하여 초인적인 노력으로 인체의 비밀을 탐구하였다. 인상은 외치고, 두려워하고, 노호하면서, 공간에 머물러 있을 수 없을 정도로 순간적 모습을 보여 약동의 분방성을 나타내고 있다. 여기에 창조된 것은 기왕에 걸쳐 있던 건조의 구렁으로부터 끌어내어 점토에 살아 있는 언어를 부여했다. 더욱이 만년에는 <발자크의 상>을 발표하여 더 한층 물의를 일으켰다.

로댕 <발자크의 상>

이 조각상은 문호가 잠옷 바람의 모습으로 서 있는 것인데, 이 제작은 부분을 떠나 조상을 거대한 덩어리로 조형하여 모든 것을 내부에 포함시켜 외면의 묘사로서는 불가능한 내면적인 웅대성을 표현하고자 했다. 그것은 조각 분야에 다시금 새로운 길을 개척하는 것으로, 로댕은 전 생애를 통해 조각에는 별도로 존재하는 웅변이 있음을 입증하고, 전무후무하다고 할 수 있는 기술을 통해 표현의 방법을 모조리 개선하여, 조각을 근대적인 새로운 방향으로 발전시켰다.

로댕의 걸작이자 모든 조각에서도 걸작으로 알려진 <생각하는 사람>은 로댕이 제작한 <지옥의 문> 상단부에 위치한 조각으로부터 시작되었다. <지옥의 문>은 중세의 이탈리아의 시인인 알리기에리 단테의 『신곡』에서 영감을 받아 조각한 조각으로, 지옥의 적나라한 군상들을 표현하였다. 로댕은 여기에 이들을 재판하는 절대 신인 그리스도의 형상 대신 이러한 광경을 지켜보는 생각에 잠긴 단테를 염두에 두고 제작한 것으로 알려지고 있다.

독립상들 중 대중에게 가장 유명한 <생각하는 사람>은 시인이나 창조자를 상징하는 것으로, 약 70cm밖에 되지 않는 작은 조각상이지만 후에 200cm에 달하는 크기로 확대되었다. 로댕은 <생각하는 사람>의 동세를 미켈란젤로의 <최후의 심판>으로부터 영감을 얻었다. 벽면에 가득 메운 육중한 인물들의 프레스코를 마치 조각으로 옮긴 듯한 <지옥의 문>에서 <생각하는 사람>은 미켈란젤로의 지옥 입구에서 두려움에 떨고 있는 인물과 흡사하다. 그리고 이 <생각하는 사람>은 <지옥의 문>에서 떨어져 나와 독립적인 조각으로 만들어진 인물상들 중 대표적인 걸작이 되었다.

<생각하는 사람>은 <지옥의 문> 상단에 앉아서 처참한 전경을 내려다보며 인간 실존에 대해 고뇌하고 있다. 그러나 그의 육신은 고뇌하는 사람답지 않게 강건하고 활력 있게 표현되었는데, 이 점은 지적한 면과 육체적인 힘을 동시에 지니고 있는 조화로운 인간을 제시하고자 했던 의도라고 할 수 있다. 살롱 출품 후 파리의 팡테온에 놓아두었으나, 현재는 로댕미술관의 정원으로 옮겨졌다. 그리고 모작품들은 세계 각지에 여러 개가 있다.

OX 퀴즈 정답 O

<생각하는 사람>은 약 70cm밖에 되지 않는 작은 조각상이지만

후에 200cm에 달하는 크기로 확대되었다.